雷子

        者名CEO张朝阳近日接受《中国算计报》的记者采访时语出惊人 

        记者：一般作为卓越领导人，时间更多的消耗在工作上，很多人都想知道你在生活当中是什么样的？

　　张朝阳：我比较喜欢到KTV唱卡拉OK，我对音乐节奏以及跳舞非常有感觉。一般情况下，别人唱两句我就学会了，我对音乐的感觉特别准确。什么歌都喜欢，包括一些新歌、比较追流行的。看我唱歌，根本不知道我到底年龄有多大。

　　记者：听说你要尝试出张专辑是吗？

　　张朝阳：现在还没有，没时间主要是，以后我想尝试一下，不过唱歌出专辑完全是好玩。我拒绝了一些电影的角色，因为我觉得拍电影不好玩，必须根据电影的情节来把自己装扮成另外一个人。我可能会出专辑，但是绝对不会演电影。

       记者：那你新专辑会是什么样的风格，会找谁做你专辑的制作人呢？

       张朝阳：你知道我曾经在天安门前玩过滑板吧，你见过我在时尚杂志的大狗封面造型吧，一看你就该知道我是玩HIP-HOP的，我在美国那么多年，虽说是麻省的博士，但其实在那里是生活在最地层啊，因此我对HIP-HOP已经深得其精髓，比国内的龙门阵、功夫之类的强太多啦。至于制作人嘛，我听说现在美国有个金牌制作人叫Kanye West，我想就找他了。

      记者：那祝你新专辑大卖！

      张朝阳：谢谢！我觉的至少能卖过李宇春。“OH...OH...COME ON...OH YEAH.......”

昨天才去影院看了《金刚》，老婆看完后痛哭流涕，一直嘟囔着说：人怎么那么坏呀.......而我呢基本上也是感动坏了，想起俺们的平平、谋谋、歌歌老说什么你看完我的电影不哭就来找我，为啥老外的东西就真的能那么感人那。

没什么形容词了，《金刚》就是好看，真是好看，老彼德，我服了U。

当地时间12日，伊斯兰教圣地麦加的朝觐活动发生踩踏事件，迄今为止造成至少362人死亡，300人受伤，从图片里透出的信息让人惨不忍睹。

按照伊斯兰教义，每个虔诚的穆斯林在一生当中都要到沙特阿拉伯的伊斯兰教圣地朝觐，这是穆斯林必须遵循的五功之一。但自1979年以来麦加朝觐活动已多次造成严重伤亡事故，可始终不能阻挡穆斯林去朝拜的信念，这可能就是信仰的力量，令人震撼，也令人敬佩。

记的我念书时，有一段时间天天在寝室里开着最大音量播着一首歌，歌名叫《Painting On The Wall》 ，就是这个德国乐队EDGUY的，那时候真的疯狂的着迷他们，满大街找他们的原盘。今天得到消息，他们.......他们竟然可能要来北京了，俺要再确定下。

       本次珠海之行，其实并没有很实质的内容能够摆到桌上，但有一点让我脑子变的更加之清晰，那就是在线音乐现阶段停滞难行的时候，数字音乐的突破点还应该是在无线音乐上面，因为潜力远远没有被挖尽。特别是面临着3G时代的即将来临，作为唱片从业人员，作为内容的提供商，有太多太多的事情可以去做。只有能这个产业链条从中分得任何一杯羹，我想对国内各个唱片公司来说，那才是了不起的成就。在这里，你的目光可以不用放的那么长远，抓住机会圈地是现在比较急迫的。

       今天我在MSN上把签名改为：何谓垄断，就是让移动和联通合资一家公司经营手机上的正版音乐销售，SO，我们要反垄断，其实就是想说这个道理，移动和联通的合资这个看来是几乎不可能的，信产部没有那么大的魄力去抚平各方利益，而且让两大运营商各自去做SP的工作也不现实，毕竟那些大的SP多年积累下来的市场通道不是一朝一夕能够占领并扩大的，正所谓隔行如隔山，即使在3G时代也一样，在整个产业链里，大家还是分工明确的好，运营商做好运营商的工作，SP挣SP该挣的钱，CP分CP该分的市场份额，但我们应该能想到更多的，因为这个产业实在是太大了，有咨询机构称，2008年中国的数字音乐市场将有2000亿的规模，不管是真是假，这都是充满诱惑力的行业，对唱片业是如此，对互联网行业是如此，对通信行业也是如此。2006年，信产部将肯定会发放3G的牌照，这意味着什么，意味着在一个新的技术平台上会有一次重新的洗牌，可能不如从1G到2G到2.5G的转变那么大，但总归是一次洗牌，机会自然摆在每个人的眼前。

        互联网周刊本期的封面报道是：3G技术带动的虚幻革命，其导语说的很直白：一家真正的3G运营商所需要的并不只是那一张牌照，还需要更多运营3G以及应对3G所带来的转型和挑战的能力。所以唱片业该积极行动并响应起来了，3G时代的到来，给大家带来的是更多的盈利模式和商业价值，新业务肯定会层出不穷。

        3G时代的许多变数目前都还难以预测，唯一可以想像的是，移动电信网络的带宽资源将会变得更加充分。如何使用充足的带宽资源会是一个现实的问题，移动互联网也许会因为3G的到来而逐渐兴盛起来。如同国内宽带市场的起步带动了网络音乐、网络视频等内容应用的起步一样，3G所带来的丰富的带宽资源也许可以让移动互联网成为潮流，而从现在的趋势来看，手机平台所搭建起来的娱乐平台已经初现端倪。

　　目前的手机平台上的业务多数是将固定互联网的业务转移到手机上来，在手机电视、手机报纸等业务之外，即时通信、邮箱等互联网的应用也都早已在手机上实现，虽然其中并没有看到哪一项业务能够像短信业务一样迅速发展起来。但是，这个平台在内容娱乐方面所具有的独特优势已经逐渐被人们意识到。同固定互联网不一样的是，一些手机业务应用在手机平台上的天然付费模式已经形成，运营商也已经牢牢地控制了产业链的格局。但是，对移动运营商或者未来的3G运营商来说，这些机会并不能让它们有充分的自信面对3G时代的竞争。不久前，有电信分析师不无担心地指出，在辛苦等来中国3G牌照发放之日后，电信运营商未必就会是其中最大的赢家，移动网同互联网的结合对于移动运营商来说未必就是一件好事。就像互联网电话冲击到固定运营商的话音业务一样，Skype这样的互联网电话公司也已经将触角延伸到手机平台上。

　　在国家政策的严格控制和运营商的防守下，互联网电话也许不能很快威胁到中国移动运营商话音业务的基础，但是在新运营商的介入和互联网电话的渗透等多重因素的作用下，移动语音市场的利润肯定不会如现在一样增长下去，小灵通所带来的价格竞争就曾经是个明显的信号。在固定互联网行业当中，虽然中国电信和中国网通等固网运营商正在撑起整个互联网的基础，但是，在互联网行业最风光的并不是运营商，它们在基础的宽带接入收入之外，在增值内容业务方面表现得并不尽如人意。在3G所带来的移动互联网阶段，移动运营商方面也会如此吗？所有的运营商在固定和移动两个网络上都面临着被简单地渠道化的危险。现在看来，中国现有的两家移动运营商正在以非常坚决的态度挺进到内容娱乐的深层链条当中去，但是3G内容消费并不是目前移动运营商手中那些数据业务收入所能比拟的。具体以什么样的姿态介入更为有利，现在运营商并没有找到答案。从这个角度来说，在3G时代到来之后，移动运营商除了要面对新进入者带来的更为激烈的市场竞争之外，还需要应对商业模式变革的考验。 

      移动互联网的核心竞争力其实还是内容，毕竟在大家通路类似的情况下，怎么能以更好的内容去吸引消费者是摆在我们面前的重要课题，在珠海的论坛上，来自华纳兄弟电影公司的张丹说的非常好，华纳兄弟电影公司有很多优质的版权内容，但苦于国内的SP对于其品牌的认知能力有限，并且不能全身心把自己的资源优势放在对该品牌内容的深入开发上面，所以，在很多时候，CP提供的内容并没有发挥出其先天的强项，简单的说就是浪费了这些资源，在我听来，这是非常可惜的。所以在3G时代，在宽带和通路更加优越的情况下，此类不和谐的现象是应该得到改良的，至少，可以有专门的一个公司去开发这类资源，使得资源的利用能达到最大化，这样，其实就给我们庞大的产业链上增加了一个环节，也就增加了许多增值的机会，以此类推，在手机窄带时代很多没有得到解决的问题，在3G时代应该要去改良，并从中制造出新的商业模式。

      当然，事情也并非都这么的简单，如果都跟写的一样，那大家都可以去做CEO了，重要的是有识之士或者公司的决策者需要能审时度势，其实现在说3G的问题已经谈不是是具有前瞻性了，早在几年前，IT业的学者就已经研究了个透，但唱片业呢，我们不能老跟着IT学者的后面跑啊，我们也可以利用自身的优势让IT业紧绷起他们的神经。毕竟在内容为王的时代，机会对大家都是公平的，谁也不能说自己是最牛B，包括中国移动、包括TOM、包括、空中网、包括新浪、包括四大唱片、包括宋柯。所以，唱片业的同仁大可群策群力，即使你想蒙头苦干，也需要对整个行业具有观察的能力，否则，你不死也会很惨。


注：此文乃一家之言，有以偏盖全之嫌，随便看看就行。

花了4000块钱的入会费，加上自费3000多块钱的机票大老远跑到南方小镇珠海，真是抱着学习取经的态度来的。活动的名头很响：中国金唱片奖高峰论坛---唱片业与数字媒体、移动通信的发展与增值。与会包括几大唱片公司、几大CP、几大SP，其实说几大，是抬举他们了，因为真正的巨头没有发现，除了算是做了较充分准备的环球唱片和源泉公司。

一上午听下来，越来越发现大家的思路其实都是模糊的(至少你要搞清楚你的公司定位是做技术还是做内容还是做通道，这很重要)，喊了大半年的数字音乐大家仅仅有意识的只是无线增值方面的业务，毕竟到现在为止这是仅有的已经形成完善的商业模式。除此之外，没有太多令人激动的话题，比较不靠谱的又是SOHU，Y是给他们的SOUGOU做广告来了，今天的论坛差不多成了他们的招商会，看得出来，他们的确很令人讨厌，他们在做着百度已经做怕了的事情，敬业精神让我钦佩。当然有一点认识算是越来越清晰，数字音乐的确与到太多瓶颈限制：政策限制、消费意识、收费模式、客户端接入。至少在短期内，数字（在线下载）音乐还是会与传统唱片发行渠道并行，有些人也别太盲目乐观了。不过还有一个不可预计的因素，那就是3G时代的到来，2006年，3G牌照将正式发放，手机娱乐时代将进行的更加深入，这个或许比在线音乐销售更加来势凶猛，等着看吧。

上午的论坛暂告一段落，下午怎么样继续看看，千万别太水了，呼唤能有稍具雏形的商业模式想法出现，不然我没心情去看珠海的夜景了。

      今日无聊看新闻知道滚石移动集团成功获得3000万美元风险投资，这也是数字音乐服务领域迄今为止最大的一笔投资。据了解，这已经是滚石移动的第三次私募融资。滚石移动是2002年8月获得宏碁和西门子的300万美元投资后，从滚石唱片集团分割出来成立的新公司。2004年，滚石移动成功从联想投资、华登国际募得600万美元投资。另据悉2005年，作为风险投资关注的几个行业之一，中国的数字音乐产业总共拿到了将近1亿美元的风险投资。而在数字音乐产业，也出现了包括滚石移动、A8音乐、华友世纪等几家突出的公司。而根据最新一期瑞士信贷第一波士顿研究报告，中国的移动音乐收入将从2004年人民币25亿元增加至2010年的人民币170亿元，2015年更将会达到人民币300亿元。

      说2005年是“中国音乐产业的转折年”，可能并不为过。这种转折至少发生在两个方面。首先，数字音乐在音乐产业中的地位迅速崛起，几乎所有的唱片公司在对中国移动运营商们感激涕零的同时，都把无线增值市场看成自己未来最主要的收入来源。与此同时，业外资本开始涌入这个行业，市场上的投资案例正在迅速增加。滚石移动获数字音乐领域最大投资3千万美元再一次的整个行业的进入门槛一夜之间提高了一个数量级。

       站在资本市场的角度观察音乐行业，有三个启示。

　　第一，音乐推广和销售的未来在于数字，音乐的未来在于音乐人。几乎所有音乐公司的老总都像着了魔一样逢人就说：“音乐的未来在于数字。”这句话并不准确。在未来，音乐的传播和销售将主要通过数字平台发生，根据普华永道的一份研究报告，到2009年数字发行将占到整个亚洲音乐市场的60%，其中无线和网络的比例大致为15:1。传统的CD和卡带在音乐市场中的角色将不断削弱。

　　但是，无论有了什么样的新平台或者新渠道，技术都不能替代内容，数字更不能替代声音。数字发行不能够让一首原本让人听不下去的歌曲大卖特卖。真正支撑音乐产业健康发展的原动力，一定是音乐人的激情、真诚、对生活的深刻感悟以及锐意突破的原创精神。

　　音乐公司的核心资产只有两样东西——歌手和歌。在数字音乐时代，音乐公司的核心竞争力依旧是源源不断推出热点歌曲和热门歌手的能力；音乐公司之间的竞争归根结底还是原创能力和造星能力的竞争。

　　第二，围绕音乐有三大主流商业模式，这些模式很难同时兼顾。在未来，与音乐相关的、能够做大的商业模式主要有三大类——做歌、卖歌和秀人。

　　做歌的其实就是传统意义上的唱片公司，从国外的“四大”到本土的太麦、华谊。他们的模式概括起来说，就是通过制作音乐打造歌手，再通过唱片、无线、演出和广告等市场获得收益。同“四大”相比，那些获得外部资金支持的本土音乐公司更值得看好。原因很简单，虽然“四大”有着资源方面的优势，但是他们的全球战略往往会束缚其中国公司的手脚，在新机会面前反应迟钝。

　　卖歌的最典型代表，就是苹果的iTunes以及中国的华旗。虽然盗版目前仍然是中国音乐行业的最大敌人，iTunes的正版在线销售模式在中国仍然具有无可限量的前景。最有可能从这个模式获利的是拥有巨大搜索流量的百度。通过与唱片公司和支付公司的合作，百度完全可能从一个搜索平台衍生出一个巨大的销售平台。至于华旗，它需要尽快通过融入外部资金改善资本结构，因为数字音乐销售是一个需要烧钱的游戏。

　　当然，基于中国3亿多手机用户的现实，同样不能忽视手机上的iTunes。如果中国移动和联通成立一家合资公司经营手机上的正版音乐销售，这家公司的市值在未来完全可能超过任何一家已经登陆纳斯达克的中国公司。

　　现在国内很多公司都说要做中国的MySpace，而MySpace正是“秀人”模式的典型代表。这种模式的核心在于通过跨媒体平台(电视、网络、手机)和线下活动的互动打造追星造星、秀人秀己的音乐社区。秀人模式的主要收入来源目前还没有定论，但这种模式最后一定要借鉴网络游戏的成功之处，借助用户本身的成名欲望，让他们心甘情愿地为自己的心理满足和梦想实现进行自我投资。

　　上面三种模式所需要的核心竞争力完全不同，基本上不存在一家公司同时在两个模式上获得成功的可能性。音乐产业的玩家们必须取舍，找到最能发挥自身优势的定位。

　　第三，反盗版需要新的商业思维和盈利模式。地球人都知道，盗版是中国音乐市场中一个突出的问题。进入数字音乐时代，盗版的形态会有所转换，但并不会自动消除。盗版问题的根源不是法律或技术的缺失，而是健全的价值链的缺失。当一张正版CD在畸形价值链的压迫下卖到几十元而一张盗版CD只有几元时，你很难指责消费者购买盗版是助纣为虐。但当正版CD的价格降低到十元左右，相信会有很多消费者选择正版。

　　数字技术为音乐产业提供了一个前所未有的自救契机。随着音乐的发行渠道逐步从以音像店和音像专柜为主的物理渠道过渡到以网络和无线下载的数字渠道，音乐销售的内容也将逐步从专辑走向单曲甚至是单曲的节选。只要把单曲的定价控制在一个相对合理的范围内(譬如一两元钱)，并且能提供非常方便的支付手段，购买正版音乐的消费者一定会成为主流。

　　所以传统的音乐公司必须跳出自己“音乐人”的诡秘盒子，呼吸新鲜空气；左手牵着技术，右手牵着资本。惟如此，才可能真正享受到一个高速增长行业所带来的靓丽未来。当然我这里只是在资本的角度上去说事，至于对音乐好坏的判断，并不是本文所探讨的重点，有更像乐评人的乐评人自然会去关注。


   注： 本文部分观点系易凯资本有限公司王冉的，不是我的。理论跟实际为啥老差距那么远，真让我郁闷.......

如果说西方的摇滚乐是建立在性、毒品、政治的基础上的话，那么老黑们的说唱就是在暴力、犯罪、黑社会的基础上发扬壮大了，昨天在家很耐心的把美国东海岸说唱歌手50分的自传电影《Get Rich or Die Tryin》(盗版翻译是：要钱不要命)给看完了，虽然是枪版看着费劲，但还是看完了，真不容易。鼓励枪支暴力、犯罪行为和帮派关系，这部自传电影从一开始就被戴上了这些帽子，可其实呢，我发现美国人跟共产党一样也是非常善于说教，人生要么大富大贵，要么平平庸庸、要么贫贱而死，不过如此，黑道白道都是一样的。

说实话，我非常之讨厌老黑们的说唱，跟东北二人转没啥区别。

由于本人不幸下巴遭难，伤口不能进水，所以洗澡就成了每天最痛苦的事情，近日终于发现了好办法，那就是家里的保鲜膜，糊他个好几层，除了呼吸困难点，真TM好使，突然一看，哈哈，俺整个就是一行为艺术家嘛，可没想好叫啥。

黄建福同志不幸的遭遇又让我们干了基本一通宵，在过去的72个小时之内睡了不足10个小时，这就是互联网编辑的生活。

我估计今天很多日报的稿子都白做了，Y们新闻的文章还是：＂2005年的最后一天，北京的天空飘起了小雪。但寒冷的天空却挡不住观众分别赶赴齐秦演唱会“小哥”共同迎接新的一年的脚步，首都体育场门口车流人流涌动。＂而事实上呢？默哀之。

附黄建福同志的简介：
黄建福是台湾著名的原住民音乐人，又名不浪，曾凭借《梦幻部落》的配乐获得过第39届台湾电影金马奖最佳原创电影音乐奖，凭借《玛雅的彩虹》获得了台湾金钟奖音效奖等诸多荣誉，一直致力于台湾原住民音乐的发展。

哈哈，新年第一博呀。